在形式与观念、具象与抽象、色彩与线条、传统与创新之间上下求索，映射出一个变革时代的艺术理想。

　　在欧洲，艺术家对人体的研究和描绘是长期延续的一项传统。就像对古代雕塑的研究一样，对人体的研究是历史画

　　本部分包含了欧洲艺术家们的伟大杰作，它们在对现代艺术语言的更新中发挥了非常重要的作用，也对后世艺术风格发展起到了深远的影响。十九世纪和二十世纪之交的欧洲，无论是追求纯粹的情感，还是追求审美的自主，艺术家们都在舍弃文艺复兴以来一直引导着艺术发展走向的主流传统，寻求新的语言。

　　展览的第三部分展现出了意大利现代艺术各流派之间的奇妙对立：一方面富含着趋于前卫艺术的张力，另一方面则

　　展览的最后一部分呈现了二十世纪下半叶意大利艺术流派丰富多样的抽象艺术作品和非形式艺术作品。来自多个流

　　谢老师，带队讲解，给我们梳理不同流派的艺术形式及视觉风格，建立系统的艺术创作逻辑，通过创作进行个人风格探索。